2019年3月31日 星期日

中国网红简史:互联网娱乐变迁背后的“弄潮儿”

文/张锐
来源: 毒眸(ID:youhaoxifilm)
在修眉剪发收到4万元账单而一夜爆红后还不到3个月,网红“小吴”的广告海报就出现在了中关村地区的地铁换乘通道内,两撇眉毛和邪魅的眼神在广告语之间格外显眼。
22年前,中关村还没有地铁,但距离“小吴”广告所在地的不远处,倒是挂着一条醒目的标语。“中国人离信息高速公路还有多远?向北1500米”。
1500米之外,是中国第一家互联网服务供应商,“瀛海威”。1996年,全国总人口12亿,互联网用户只有10万人。在互联网的蓝海里,创业者已经弄潮,但还没有普通人掀起片刻的波澜。
第二年,球迷老榕悄悄投入一粒石子,四通利方论坛的一篇《大连金州没有眼泪》使他拥有了“中国知名网络用户”的身份;1998年,“互联网用户”的中文名称被正式确定为“网民”,数量超200万;同年,痞子蔡在BBS上塑造的小说女主角“轻舞飞扬”更是成为全网情人。
那时,恐怕还没有人意识到,中国最早的“网红”其实已经诞生了。
他们共同搅动了互联网生态。这代凭借网络文学红遍网络的普通人,身上开始展现出了网红最基本的特质:现实世界的普通人、网络世界的宠儿。
伴随着新技术的应用,“得宠”的不再只有文字,越来越多普通人被贴上了网红的标签,留在了网民的记忆里:博客时代的芙蓉姐姐、网络小胖、后舍男生等;微博时代的凤姐、郭美美、陈欧、王思聪等;直播时代的天佑、陈一发、冯提莫等……这背后,是日益庞大的网民基数——今年已经超过了8亿,艾瑞咨询的数据显示,其中有5亿人是网红的粉丝。
“围观者”剧增后,“网红”们开始将在互联网收割的注意力转换为一笔笔财富。如今,网红能享受更多的变现方式:直播、电商、广告、打赏等,每一种都蕴含着商机。他们比“老”网红幸运,无需“扮丑”来迎合网民的注意力。
发展20年后,网红终于逐渐消融了独立的“个体”身份,在“批量化”生产后形成了完整的产业链:上游,是专门的网红孵化机构;下游,是专业的内容分发平台。他们比以往任何一个时代的网红都更会赚钱、更加专业和娱乐,当然也更具有“野心”——开始进入明星的圈子。
如果8年前的凤姐能提前预知今天一个网红的商业价值,或许不会像当年一样辛苦跑到美国去给人修指甲。
很遗憾,她错过了时代。
“我的爆红,时代意义大于文学意义”
最早的“网红”,靠文字成名。
20年前,29岁的痞子蔡在成功大学攻读博士学位。做实验的间隙,他萌生了写作的想法,作品《第一次亲密接触》在BBS上连载后,风靡华语文学地区。后来,他在接受媒体采访时坦言:“我的爆红,时代意义大于文学意义。”
那时,大陆的互联网时代已经开启。中国网民在1996—1998年间激增20倍至200万,西祀胡同、天涯等论坛成立,网络论坛最兴盛的时代正式到来。等到千禧年来临之际,中国网民突破2000万,BAT,网易、搜狐、新浪三大门户网站已经全部建立。这些互联网史上的大事件为各代网红的出现和发展埋下了伏笔。
痞子蔡并不是那个时代唯一的受益者。这段时间,网络“四大写手”安妮宝贝、今何在、路金波、慕容雪村在互联网江湖风生水起。此后,唐家三少、南派三叔、当年明月、天蚕土豆等一批写手接过了网络文学的旗帜,但环绕在他们身上的“网红”标签也在逐渐淡去。这时的他们更愿意被称为“网络作家”或“作家”,而不是带有流行色彩的网红。
为了拒绝网红的身份,老榕一度说:“在网络论坛里,人没有等级之分,谁都要凭借一个ID起步,靠文字和思想获得认同。”尽管依靠虚拟ID和文字作品获得认同的时代仍在继续,但网红的身份已经不属于他们了,新一代的网红逐渐感知和适应了互联网技术和表达形式的变化,俘获了学历程度日益下沉的网民群体。
《中国互联网络发展状况统计报告》显示:2001年到2005年,上网人数从2600万增加到了1个亿,学历程度开始下移——高中以下学历的人群比例从8.7%提高到了14.2%。同时,网民的注意力在稳定提高,平均每周上网时间从8.7小时提高到了14小时。网民结构的改变,也改变了网红的形态,相较于第一代网红,第二代的成名门槛已经降低。
同期,新的互联网产品——博客,这给了网红新的诞生土壤。2002年8月,后来被称为“博客教父”的方兴东,将国外的Blog概念引入国内,博客时代由此兴起。他对此寄予厚望,说:“博客关怀能开启一个负责的时代。”
结果只过了一年,方兴东恐怕就要失望了。一个叫木子美的人在博客上公布了《遗情书》,这本记述了个人露骨的性爱日记,在使木子美走红的同时,也使博客成为网红重要的表达平台。第二代网红世界“光怪陆离”的基调已经在木子美身上有所展现:博眼球、“求出位”。
“一写成名”的木子美很快在“一脱成名”的网红面前败下阵来:竹影青瞳在天涯的个人博客上实时更新自己的裸照,一个月点击率飙升到13万以上;流氓燕在天涯发布半裸照,一日后,她又发布了全裸写真,论坛服务器一度因访问量激增而瘫痪。
而真正将博眼球演绎到极致的,是大名鼎鼎的芙蓉姐姐。在水木清华、北大未名和MOP网站上,芙蓉姐姐跳舞的照片迅速走红:她衣服艳丽、眼神犀利、姿势妖娆,时常摆出经典的S造型,再配合上“藕是世界女人味和曲线美的代言人,不许玷污藕的冰清玉洁”等雷人语录,瞬间红爆网络。最火的时候,有5000人同时在线等待她的消息。媒体找上门后,甚至堵在厕所门口进行采访。
这一时期,恶搞文化也大行其道:恶搞视频组合“后舍男生”出现,他们通过搞怪的动作、为歌曲配上夸张的口型,配合上后街男孩的经典歌曲,迅速引发网民关注;胡戈《一个馒头引发的血案》开网络恶搞文化先河,被恶搞的对象是大名鼎鼎的《无极》。他之后被陈凯歌斥责为“人不能无耻到这样的地步”。饶是如此,仍然抵挡不住网友下载和追捧的热情。
相比于初代网红,这批网红有时会面临无奈的选择:网络小胖的照片被偶然传至网上,遭到各种恶搞,尽管知道网友并无恶意,但是最生气的时候,他会关掉网页,愤怒地说:“‘去死’、‘滚开’。”;胡戈也曾为自己的作品向陈凯歌致歉,担心惹上不必要的官司和麻烦。
除了意外成为网红的普通人,这一时期的网红背后开始有“网络推手”的影子,他们愿意做热点的放大者。曾一手捧红过芙蓉姐姐、二月丫头等网红的推手陈墨说:“如果有女孩发一个帖子,不经过网站推荐,就可以做到3天内5万点击量,请你介绍给我,我可以让500万人知道她。”
相比于陈墨,被称为“中国第一网络推手”的杨军更愿意成为网红的策划者。在网络推手行业还比较混乱时,他已经建立了专业的网红推手公司、开始运作网络水军。2005年偶然爆红网络尔后进军娱乐圈的“天仙妹妹”便是他的“作品”。他在贴文里说:“我要在人力、物力、财力上大量投入,只要,假如哈,把她(天仙妹妹)炒红,可能才会改变她的一生。”
无论结果如何,他们的一生真实地被改变了。二代网红“出格”的行为给他们带来了直接的回报:芙蓉姐姐出演网络短剧、参加电影海选、推出个人单曲,甚至举办演唱会;后舍男生签约音乐公司、与谢霆锋拍广告、出演电影;网络小胖也参演了电影和电视剧;在天涯社区起家的Ayawawa担任猫扑首任形象大使,参加各大卫视的节目。
这时候,已经成为过去式的痞子蔡在接受采访时说:“我心里总会浮现一句话:‘剑未佩妥,出门已是江湖。’这十年(1998-2008)像一场梦,而且是场美梦。”而就在他做梦的第十年,中国网民数量首次超过美国,罗玉凤只身来到了上海,开启了她的征婚之旅,成为网红“凤姐”后,第三代幻想一夜成名的人正式入场。
她的脚下,同时踩着互联网下一个时代的鼓点:微博时代来临了。
从审丑到多元审美
2010年5月16日,凤姐发出人生的第一条微博:“大家好,我是罗玉凤。呵呵,我来新浪微博听花开的声音。”
彼时,罗玉凤“出格”的言行已经在网上发酵两年,146cm的她自诩“9岁起博览群书,20岁达到顶峰,智商前300年后300年无人能及”,更是开出“苛刻”的征婚条件:北京大学或清华大学硕士、经济学专业、长的和刘德华一样帅、东部户籍等。
这些语录配合她的相貌,使她迅速走向了和芙蓉姐姐相同的网红道路。但是这一次,在微博上,她得到了远非上一代可比的关注度。如今,她的微博粉丝已有975万,在“老”网红中粉丝数量最高。
人们或许没有意识到,凤姐“爆火”的那些年,中国互联网完成了从博客、论坛,到微博、微信时代的过度,移动互联网的风吹向了另一批网红。
2007年,第一代iPhone出现,智能手机开始大量普及,移动互联网时代开启。2010年,新浪微博上线,社交媒体头部应用出现。当年4月,新浪微博注册用户超过1亿,每天发布超2500万条微博;2013年,微博注册用户已超5亿,而当年的网民规模才不过6.18亿;一年后,微博在纳斯达克上市,与此同时开始扶持自媒体,并向二三线城市下沉,培养中小型意见领袖,这直接推动了一大批新时代的网红的出现。
另一方面,腾讯在另一个社交领域成长为“巨无霸”。2011年,微信诞生,两年后,用户突破6亿,微信公众号数量201万个。在朋友圈和公众号的机制下,热点话题和圈层内容可以得到进一步传播。
第三代的网红就这样登上了互联网的舞台。尽管这一时期也有凤姐、郭美美、干露露等这样的“出格”网红,但这一代网红的主体已经不单纯的是“审丑”了。
2013年,29岁的陈欧凭借149个字的“陈欧体”走红网络,“我是陈欧,我为自己代言”成为当年微博用户竞相模仿的金句。“陈欧体”使他一个月增粉54万,百度的搜索指数一度猛涨至8万。一年后,他的聚美优品在美国纽交所上市,陈欧成为纽交所220余年历史上最年轻的上市公司CEO。
不止是陈欧,社交平台产生的网红更加多元:喊出“我交朋友不在乎他有没有钱,反正都没我有钱”的首富之子王思聪;因《右下角的战争》系列一举成名的段子手“天才小熊猫”;唱出“在这光滑的地上摩擦”的约瑟翰·庞麦郎;仅仅凭借分享宠物日常便狂揽3434万粉丝的“回忆专用小马甲”等等。由富二代、段子手、草根、知名ID等使得社交网红的市场变得愈加庞大。
市场越来越大后,除了社交媒体塑造网红,正在兴起的电商也开始打造网红。2009年,淘宝全年交易额达到2083亿元,成为中国最大的综合卖场;2013年,淘宝以5.86亿美元入股微博,将电商和社交媒体结合在一起;2014年,淘宝拥有的注册会员近5亿,在线商品数量达到10亿。同一年,中国的PPP(购买力平价)首次超越美国,名列全球第一,差不多是日本的4倍。
这时候,面容精致、身材姣好的电商网红迅速崛起。不同于其他类型的网红,电商模特的聚集粉丝和变现能力更强。“带货”是她们的核心能力,她们参与销售分成,甚至直接创建自己的品牌。
张大奕是其中的佼佼者。在成为网红之前,她做了7年的模特。2014年,从淘宝模特转型成为淘宝店主后,凭借着个性穿搭和审美,两年间她的微博粉丝数从30万增长到400万。2015年,她的淘宝店进账3亿,超过范冰冰当年2100万美元的收入,甚至间接推动了“网红经济”这一概念的普及;今年,她的四家淘宝店合计达到10亿的成交额。
张大奕不是个例,腾讯研究院的数据显示,2015年中国网红排行榜上,电商模特比例最高,占到26%;淘宝女装类目中,月销售额过百万的网红店铺约有1000个;网红实现盈利的情况高达85%。变现的方式上,34%的网红拥有淘宝店,25%的网红仍然依靠广告。值得一提的是,有13%的网红选择签约公司,包括MCN(网红孵化公司)、经纪公司等。
这意味着,不同于第二代背后的单一的网络推手,这一时期的网红开始走向了初步产业化的道路。按照MCN的模式,孵化公司在对网红或新人进行专业的包装后,使得他们的人气迅速聚拢。此外,孵化公司联系供应商、电商和广告商,可以迅速将网红的人气进行变现,完成产业闭环。
而第三代网红今天享受的一切,是前两代网红难以想象的。芙蓉姐姐后来在微博中说:“初期网红是贬义词……中期网红是心机婊……现在网红是香饽饽,人人争抱其大腿…….看到网红从贬义词发展到励志的代名词,我不禁扬眉吐气。”如今,她也成为了“北京芙蓉天下国际文化传媒有限公司CEO”。
至于另一位网红凤姐,在美国生活多年后,她的身份早已从全网嘲笑和被父母拉黑的对象变成了励志的“楷模”。去年,在拿到了美国绿卡后,凤姐对自己十年的网红生涯作了一个总结:“这张绿卡,是对我这十年的交代,就像是我的大学毕业证。”
凤姐的公众号文章《罗玉凤:求祝福,求鼓励》
批量生产网红
尽管凤姐们相对圆满地“毕业”了,但后辈们的网红之路仍在继续,甚至越走越远,走到了老网红们无法想象的圈层。
2014年,在社交网红和电商网红如日中天的时候,年仅20岁、初中便已辍学的天佑成为YY的一名网络主播。四年内,他迅速成长为年入数千万元的“喊麦之王”。对于网友来说,即使不认识他的样子,也一定听过他翻唱的《一人我饮酒醉》。
“此次录音献给那些因为金钱背叛男人的女人们,希望你们能够珍惜那所谓的真爱。”遭遇女友抛弃后,天佑来到自己的直播间激情喊麦,这首《女人们你们听好》随后刷爆了QQ空间,直播间的激情喊麦方式也迅速走红。于是,那个曾遭到女友背叛的男孩成为了网红大主播,甚至登上《吐槽大会》、与毛不易合唱。
天佑身份转换的四年,也是直播平台崛起的四年。2016年,国内迎来“网络直播元年”。YY、斗鱼、虎牙等为代表的直播平台数量超过200家,用户规模为3.25亿人,直播App的日活跃人数达到2400万。这些直播平台不仅捧红了一批网红游戏主播,更使得一批垂直领域的主播进入大众的视野。从娱乐、美妆,到科普、美食等,各个垂直领域都挤满了网红主播的身影。
比天佑大7岁的Papi酱则走了完全不同的“成名”路。2015年,中央戏剧学院硕士在读的Papi酱开始在微博上发布自制短视频。混杂着台湾腔和东北话、吐槽着马桶盖、烂片等话题的她迅速成为微博的视频红人。第二年,Papi酱拿到了真格基金和罗辑思维1200万的融资,短视频的贴片广告更是卖到了2200万,被誉为“新媒体史上第一拍”。Papi酱的投资人——罗辑思维的主讲人罗振宇,其实也可以算作一个网红。
Papi酱走红背后,移动短视频平台迎来井喷式发展。2016年,一条视频拿到了华人文化产业基金1亿的B+轮融资;二更拿到了基石资本、真格基金5000万的A轮融资等;现象级应用抖音成立,快手人数突破3亿;西瓜、火山等也相继布局;微博也开始发力短视频。2017年,短视频的市场规模同比增长156.3%,达到48.7亿元;今年,增长率更是达到301%。
在直播和移动视频的双重作用下,网红的数量得到井喷式发展,第四个网红时代终于到来了。艾瑞咨询的数据显示,2018年,粉丝规模10万人以上的网红数量增长51%,100万人以上的头部网红增长超过了23%,网红粉丝的总人数增长25%。
YY平台造星总监贺雅佳告诉毒眸,未来网红的格局是由直播和短视频平台组成的,“它们掌握着互联网的流量”。
面对两个平台的巨额流量,人气和商业价值都曾令网红“仰望”的明星也开始主动打破壁垒。2016年的花椒之夜,范冰冰出任花椒直播的首席体验官,当晚她的直播间中,20分钟聚集了648万粉丝;迪丽热巴、吴亦凡等也入驻抖音平台,发布日常生活的短视频。
不止明星网红化,网红也在明星化。这其中最具有代表性的便是拥有直播和抖音双重网红身份的摩登兄弟一首《讲真的》红遍抖音,摩登兄弟所到之处都被大量粉丝包围,场面堪比集会。如今,摩登兄弟在抖音拥有3575万粉丝,是吴亦凡的2.5倍、古力娜扎的4倍;在YY,他们则拥有327万粉丝。
走红之前,摩登兄弟已经在YY直播了四年,是YY签约的金牌艺人。去年入驻抖音、一夜爆红后,摩登兄弟还登上央视、湖南卫视、浙江卫视等一线卫视,成为网红出圈的标准“模板”。
尝到“甜头”之后,各直播、短视频平台都开始纷纷试水“造星”。YY直播等一批平台开始将有唱作能力的主播输送至网易云音乐,送他们出圈;花椒的一些主播也在网易云音乐发布了作品;去年12月,斗鱼与酷狗达成战略合作,预计三年内培养10名平台的歌手,发布百余首歌曲。
“造星的速度正在逐步加快。各个平台都很重视,不能把这些网红主播圈在自己的平台,流量需要往外打。”贺雅佳说。
斗鱼在年初的鱼乐盛典宣布,将在2018年投入10亿元用于培养优秀主播,打造“主播星计划”;熊猫TV也在今年宣布全面推出“造星计划”,与酷我平台的合作便是第一步;花椒则推出花椒好声音,举办首个网红音乐会,为网红出圈继续加码。
在YY的“造星计划”中,摩登兄弟处于顶端;头部是具备潜质,但需要进一步挖掘的大主播;腰部的中型主播,培养方向是领域的KOL(关键意见领袖);小主播也有出圈机会,他们在其他平台也可能有很好的粉丝基础。
贺雅佳介绍说,在出圈过程中,有两点需要注意:第一,过去单一的网红炒作手段已经行不通,而且炒作来的流量无法引流回平台;第二,互联网公司更加看重速度和数据,需要最高的效率为主播进行赋能和圈粉。
活跃在微博时代的孵化公司也完成了进阶,网红产业在直播和短视频时代彻底走向了专业化和产业化。2016年,MCN的市场规模达到46亿,增长率达到475%,头部MCN公司占据了70%的市场份额。根据艾瑞咨询分类,第四代网红的孵化公司领域更为垂直:影视工业型、节目制作型、广告型、电商型,服务和满足不同领域的网红。
依托于平台和专业优势,今天的网红更容易把自己的热度转化为资源:直播、电商、广告、签约费、内容付费等,变现方式层出不穷。但是,第四代的网红们同时也面临着比以往更严厉的监管压力:天佑、卢本伟、温婉、莉哥、陈一发等红极一时的主播“稍有不慎”触犯相关规定,被有关部门“封杀”后,迅速消失在历史舞台。
不过,也有一批网红正在试图走出世俗的刻板印象。如登上《快乐大本营》《天天向上》的冯提莫,正试图从网红向“明星”进阶。尽管她曾否定出道的想法:“参加节目也不代表是要出道的意思,能够让更多的人知道我,来看我的直播,这肯定是更重要的。”但当躲在《蒙面歌王》“小了白了兔”面具背后、靠声音登上热搜后,摘下“面具”的冯提莫泪洒现场:“大家是听我的声音,而不是看我是谁,来定义我。”
这时,看客们或许已经撕下了那张脱口而出的标签,这种网红、明星壁垒模糊的状态,正是当下娱乐产业的特征。与任何一代网红一样,他们的出现都是时代的产物。
或许有一天,人们会像遗忘后舍男孩、芙蓉姐姐一样,遗忘小屏幕前的网红,但至少在当下,他们是互联网娱乐产品变迁背后的“弄潮儿”。

2019年3月29日 星期五

校园可以同时开拍哈利波特和还珠格格,中国最神奇的大学在哪里?

图 / 张三石
“中国正在建造一座真实的霍格沃茨魔法学校。”
2014年,英国《每日邮报》报道了这则消息。报道中写道,这所大学拥有高耸的塔楼、石壁和城堡建筑,“简直和哈利波特魔法学校一模一样”。
消息传回国内,学校的校长不乐意了。作为学校中所有建筑的设计师,他表示,自己从没有看过《哈利波特》,设计灵感来源于早年游历国外时参观的许多大教堂:“比如德国的科隆大教堂,我当时就在想,终有一天我要把这些建筑都照搬回国内”。
但短暂的不乐意之后,很快,这所大学便开始自称“石家庄魔法学校”。
事实上,“石家庄魔法学校”既不是魔法学校,也不在石家庄。它的真名是“河北美术学院”,前身是校长甄忠义自己创办的美术培训班,于2002年升级为民办大专,2011年进一步升格为民办本科院校。
在甄忠义的宏伟蓝图中,他要将这所大学打造成“世界美术的中心”。现实中,他也是这么做的,在“魔法城堡”被《每日邮报》发现后的四年中,河北美术学院的校园里还相继诞生了伦敦塔桥、荷兰大风车、中式古塔、明清古建筑一条街,甚至连学生食堂都是海盗船的造型……据说,目前整个校园的造价已经超过50亿人民币。
不久前,《每日人物》派出小分队去探访了这所大学,今天,请诸位跟随我们的脚步,去感受一下在“中国最神奇的大学”徜徉,是一种什么样的体验——
文 | 闫坤沐
图 | 韩逸 闫坤沐
编辑 | 金石
第一幕
帝 国
从北京开车去新乐,大概需要4个小时。
我们的车奔驰在107国道上,逐渐接近新乐——这是一个工业城市,周围全是低矮的仓库和民房,路上大卡车来来去去,密集到扬起的灰尘永远也落不了地,车只要一停下来,成群的苍蝇就会爬满整个引擎盖。
路上,我们在讨论河北美术学院时,多次使用了“山寨”一词,那时,我们以为自己将看到的会是一个画风简陋、类似世界公园的微缩城堡。
但当距离目的地还有十多公里的时候,远处的团团迷雾中,城堡群的房顶开始若隐若现……
目的地就在眼前,我们明显感觉到了脸疼,是的,我们被现实狠狠打脸了——
必须承认,站在校门前的我们被城堡群的恢弘震惊了——那种突兀感很像法国探险家在丛林中跋涉,然后一抬头,突然发现了吴哥窟。这种震惊让我们感到了阵阵眩晕——
学校正门口的广场上摆着四个石墩,上面写着四个大字,眩晕中的我们经过仔细辨认,还是没认出那是什么字,好在每个字的右下角都贴心地标注了拼音——“MEI”、“SHU”、“DI”、“GUO”,连起来读就是——“美术帝国”,而我们此时此看身处的校门前巨大的广场,也有名字,叫——“帝国广场”。
在接下来的校园游览中,“帝国”二字频频出现。
一扭头,就是一个“帝国”——
一扭头,又是一个“帝国”——
一抬头,哇,还是“帝国”——
有句话怎么说的来着——重复就是力量——好吧好吧,你是帝国,你就是帝国。
让我们再回到帝国广场。
广场不太显眼的一角有两个卢浮宫同款玻璃金字塔,现在看起来像无用的摆设,但在未来,它会成为进入“美术帝国”的地下通道入口。
帝国广场的正中心是一组雕塑,九匹奔腾到尾巴都直了的黑头大马守护着一个长着翅膀的希腊女神,取名“一马当先之胜利女神”。
这些马有多大呢?随便一只马腿都差不多和我们一样高。
站在马群面前,我们陷入了疑惑——中式传统骏马图中的马大多是八匹,这里,为什么是九匹?
原来,甄忠义校长对“9”这个数字情有独钟,他将河北美术学院称为“中国九大美院之一”,只是,事实上,中国公认的美院总称为——“八大美院”。这也解释了为什么“一马当先之胜利女神”里的骏马数量是九匹,它象征着河北美术学院将超越传统的“八大美院”,成为名副其实的“美术帝国”。
帝国广场上的城堡群名叫“灰姑娘城堡”,从左至右分别是城堡酒店、河北美院的行政办公楼和学生宿舍。学校并不对外开放,如果你愿意花不到300元入住城堡酒店,就可以凭房卡进校园去参观。
第二幕
环游世界
严格意义上说,“灰姑娘城堡群”只是河北美术学院的一个门面,穿过城堡进入学校内部,才能看到真正“帝国”的全貌。
那是怎样的一番景象呢?那是一个世界,分分钟让你“环游地球八十天”。
“美术帝国”中央,是一个巨大的人工湖,官方名称“地中海”。站在“地中海”边,我默默地掏出手机百度了一下——据2000年统计数据,河北省人均水资源量为306.69立方米,而全国同期人均水资源量为2195立方米。看着这些数字,再看看眼前的“地中海”,我再次感到了震撼——帝国帝国,你果然是帝国。
揣好手机后,我站在“海”边环顾四周,发现自己的确处在世界的中心。背对城堡逆时针看一圈,“地中海”的周边分别是:
停满小黄鸭塑料脚蹬船的维多利亚港——
复制版伦敦塔桥(学校管它叫桥梁博物馆)——
满是椰子树的沙滩——
正在建造的文峰塔和明清古建筑群——
“海”中央还两个小岛,一个上面有荷兰风车,另一个则有超大泳池和三条中华田园犬。
更重要的是,河北美术学院的每座建筑从外观上看,都修建得极其认真。
复制版伦敦塔桥虽然桥身短了点,但入口处有两尊雕琢华丽的守门石狮,石门内壁从房顶到墙面、全部勾勒着金色的壁画,门上还坐着身材健硕的一家六口的雕塑,孩子的脚丫子就垂坠在半空中。
桥身的栏杆上每间隔一米左右就有一个希腊美女雕像,她们的姿态、服装、配饰各不相同,走近一看,裙子和饰品的颜色并不是画上去的,而是用不同色彩、纹理的大理石料直接雕刻制成的。
这座桥除了连接文峰塔和灰姑娘城堡之外,桥身处就是学校的行政办公室,两座桥塔中间有悬空玻璃栈道连接。
走下伦敦塔桥,我们来到了一片沙滩,沙子是真沙子,还设计了坡度缓缓没入“地中海”。沙滩上还有椰子树,只可惜,这些椰子树也是雕塑——水泥加塑料材质的。
摸着水泥椰子树的我们一点儿也不觉得好笑,帝国带给我们的震撼令我们相信——要不是椰子树确实无法在河北生存,甄忠义校长一定会真的将椰子树种在这里。
沙滩旁,是正在施工中的文峰塔。
目前塔身已经成型,但塔基还只是赤裸的水泥墙面。一些工人正在墙面上作业——给它做石窟样式的外包装。洞窟内部也有工作人员正在雕琢佛像,他们是河北美术学院雕塑系的毕业生,被聘用回来继续建设学校。
据他们介绍,这些石窟会分别仿照莫高窟、云冈石窟和龙门石窟建造,为了保证复刻版的相似度,他们手边都有iPad,上面显示着原版洞窟的细节照片,随时参考。
至于那三面没有被建造成石窟的水泥墙面,周围施工的工人告诉我们,未来,那里会建造三座高30米的大佛,建成之后,大概就是这个样子——
绕过文峰塔、再走过两座桥,我们面前出现了一座中式古城。特别值得一提的是,河北美院的校园中有多座石拱桥,这些桥基本都有一个共同点,就是——桥的每一登台阶几乎都不等高,走上去那真的是深一脚、浅一脚,一不小心就是一个踉跄……
出于对帝国的敬畏,我们没敢妄加评论,万一这是某种富有深意的设计呢?为此,我们特别询问了在现场施工的工人师傅,师傅给出的答案是——“嗨,就是没设计好,嘿嘿……”
站在中式古城前的我们再次感到了自己的无知和渺小,因为城门上写的三个字,我们一个也不认识……只好再次求助工人师傅,师傅给出的答案是——鸡鸣城。原来如此,怪不得城门上还真的画了一只鸡。
门口干活的大爷告诉我们,这座城从2015年就开始修,看样子还得继续再修一两年,修成了以后会变成对外招商的商铺和宿舍。
鸡鸣古城里,每个转角都分布着一道城门,分别取名青龙、白虎、朱雀、玄武,玄武门下面还混搭着城隍庙。
整座古城还在建设之中,观摩一番后,我们总结了一下设计思路——大概就是绝不允许城中有一块空白的墙壁、一根干净的柱子,所有能雕梁画栋的地方,都绝不放过。
城中建筑的外墙上贴满了古代文人和神话人物的镂空小画像,所有柱子的柱身上一定是攀龙附凤金光闪闪,在城里走一圈,眼睛就被晃到流泪。
我们漫步在城中,双眼找不到任何一处留白的、没有雕刻的停留处,呼吸着漫天灰尘,听着切割石材发出的刺耳噪音,感觉——无处可逃。
第三幕
搁浅“地中海”
根据学校的地图显示,我们看到的还远远不是帝国的全部。
它正在修建的还包括世界美术馆、雕塑博物馆、绘画博物馆、书法博物馆、民间工艺博物馆、中国服装艺术博物馆……这也是我们第一次见到一所学校的地图像游乐场藏宝图。
为了能更好地拍到学校全貌,我们决定斥资80元包一艘脚蹬鸭子船,从维多利亚港出发,去“地中海”中央徜徉。
上船后,我们大概用了十分钟研究明白了脚蹬和方向盘应该如何配合,好不容易蹬到了“海”中央,正准备给学校来个360度环拍,结果,意外发生了——这艘船竟然掉链子了,此处不是比喻,是船真的掉链子了,任凭我们怎么蹬,它就是在原地纹丝不动。
怎么办?整个“海面”上只有我们一艘船,帝国之大之冷清,无论如何呼喊岸上的人都不可能听到……怎么办?只是,明明很惨,但因为在河北被困“地中海”中心这件事太过荒诞,我们先笑了有足足五分钟,才想起来要去找救援。
我们翻出船票,上面果然印着救援电话。打过去,看船小哥很淡定地说:“又掉了啊,等一会儿啊。”然后,一艘快艇便开了过来——
他娴熟地用绳子套在小黄鸭的脖子上,把我们拖拽到了“地中海”中心的无人岛上。
岛上有三只中华田园犬对我们表示了热烈欢迎。
看着它们,我们突然想到了一个问题——这是一所大学,有城堡、有塔有桥、有佛有海还有狗,为什么就是没看到学生?学生们都去哪儿了?
很快,站在岛上的我们得知,学生们都在我们正对面城堡的地下,那里是这所大学的教室所在。
下了船,我们探入城堡腹地——狭窄的过道两旁分布着密集的教室。
顺着教室走廊往里走,手机信号会渐渐减弱,过道墙上每间隔一米就展示着一副世界名画,我们原以为那是学生临摹的作品,但走近一看,这些世界名画都是用塑料布打印下来的,灯光一打便有强烈的反光效果,近看甚至能看到塑料布粗糙的像素颗粒。
楼道完全没有自然采光,全靠灯光照明,如果哪盏灯坏了一闪一闪,马上就会有身处恐怖片的氛围。
这令我们想到了2014年《每日邮报》的那篇报道,报道的最后,英国记者写道:“今年下半年将有第一批新生入住这座新校舍。这些新生会不会学习魔法或者参加魁地奇球赛?”
为了解答这个问题,我们决定找几位学生聊一聊。
第四幕
城堡生活
《哈利波特输了!河北这所大学的学生真的住在城堡里!》——这是河北美术学院官网首页的一篇宣传稿标题。
下课之后,一个学生带我们去她们的城堡宿舍楼参观。
学生宿舍。
城堡从外观看很奢华,住宿费1200元人民币一年,但内部却是骨感的8人间,一个楼层共用一个卫生间、洗漱房,因为房间太过密集,楼道里有挥之不去的厕所的味道。
面对这样的住宿条件,学生流露出了知足,因为学校承载力不足,2018年入学的部分新生暂时睡的还是大通铺。
为了维持城堡的外观,学校不允许学生们在阳台上放任何东西,晒衣服也不行,她们洗了衣服只能集中晾晒在没有窗户晾衣间里,和洗手间一样,晾衣间也是每层共用一间。
学生们说,学校不通公交车,要来只能坐火车到石家庄站或者正定站,再倒黑车或者打车。附近也没有商场,甚至没有像样的饭店,学生们只能在装修成海盗船的食堂里吃,“种类少而且不好吃”。
而翻看学校贴吧,里面满是对经常停水、不供应热水的抱怨,学生要喝热水只能买瓶装水再违规用大功率电器在宿舍自己烧。
据学生们透露,河北美术学院分本科和专科,今年以前,本科生的学费是20000一年,今年以后涨到了24000,加上保险等各种杂费一年要交26000左右,专科的费用是18000。目前,大多数专业已经迁到北校区上课,南校区只剩城市学院的学生使用,诸如操场、图书馆、大食堂等功能区,都集中在和南校区一街之隔的北校区。
学校外的街道上,全是小摊贩。
江湖传言,并不对外开放的北校区也是一片神奇之地,这一点我们是相信的,毕竟北校区的集合通知是这样的——明早九点,在白宫门前集合。
面对“为什么选择来这里读书”的问题,学生们的答案大致有两个,一个是录取分数低。作为民办美术学院,河北美院的录取分数要远低于同类公办院校,究竟有多低呢?一位学生报了一下他的高考成绩——180分,是总分。
另一个原因则是学校的外形。不少河北美术学院的学生都表示,他们很喜欢学校的外形,他们的同学也大多都是被网上的照片吸引来的:“大家都觉得教学楼蛮漂亮的吧,不过待久了也会觉得没什么。”
白天,学校到处都有人在拍婚纱照,学生们并不喜欢这样被打扰,但也无可奈何。所以他们白天更愿意待在教室和宿舍,而不是在校园里徘徊。还有一名学生告诉我们,她入学已经第二年了,但从没有在“地中海”坐过船,因为对学生来说,一小时80元的价格并不便宜。
身处“中国最神奇的大学”到底是一种什么样的感受呢?一名学生讲述了自己的心路历程——
“我被录取以后,在网上看到城堡的照片,激动地第一时间发在了朋友圈炫耀,觉得哪怕学费贵点也值了。结果报到以后,刚上了两个月课,班里教室的天花板就塌了,热水爆了一地。从那之后,我就再也没有和人主动提过自己在这里上学。”
番外篇
一番帝国畅游让我们迫切地想找到一个问题的答案——甄忠义到底是何方神圣?
从外形上就能看出甄忠义的与众不同,他长长的胡子垂到胸前,把稀疏花白的头发竭力盘成一个髻,喜欢穿素色唐装和汉服,说一口标准的新乐普通话。
甄忠义本人。图/网络
这位甄校长出生在上世纪五十年代,从小就是一个热爱美术的少年,可惜小学毕业以后,因为家庭成分原因就无学可上了,倔强的他干脆放弃拜师求学,转而游历全国,“师从自然”。
后来他去国外待了8年,回国后创立了一个全新的画派,叫“朦胧派”。如果你用“朦胧画派”搜索,搜出来自称创始人的除了甄校长,还有1934年出生于河北省怀来县的一位叫朱军山的先生,以及山西一位叫小蒙的年轻女性。
河北山西一代的人不约而同创立朦胧画派,不免让人怀疑他们是因为空气不好,确实都看不太清。
甄忠义校长的作品《雾满人家》,的确很朦胧。 图 / 网络
据百度百科显示,他并没有任何建筑学背景,但这不妨碍他一手包办了这里的建筑设计。他做人的信条是“和别人拧着干”,给自己的人设是“那个扛得住的汉子”。接受媒体采访时,他自豪地说,现在河北美院已经是世界最大的西洋古堡建筑群,这很符合他的办学理念:“盖大楼、聘大师、铸大爱”,总之,一切都要大就对了。
至于他为什么会把学校建成这样,是为了响应河北当地振兴动漫产业的号召,他自称因此得到了当地政府的大力支持,陆续筹集4个多亿的资金购买大量土地。
现在,河北美术学院对外公布的建筑面积是1380亩,也就是92万平方米,是中国美术学院的3倍,天津美术学院的30倍。我们此行参观的城堡南校区,据学校官方信息,耗资54.74亿,与此形成对比的是,新乐市一年的GDP总值才124.4亿。
对于钱的来源,甄校长说,除了银行贷款,“全是我自己的钱,自己是最大且唯一的股东”。
按照他的构想,学校将来会把学生全部迁入北校区,而南校区将成为东方文化创意产业基地,在这里会发展包括动漫游戏产业、文化休闲旅游产业在内的七大产业,甚至还要兴建老年大学、画家村,邀请在宋庄等地发展受阻的艺术家们入驻。
据官网介绍,这些蓝图将在2022年全部完成竣工。
而当下我们看得到的是,支撑这所学校营收的重要来源之一是——拍婚纱照。
一名来自山西的学生告诉我们,她妈妈来送她之后,对学校里的城堡喜欢得不得了,甚至还专门让她哥哥来这儿拍结婚照。全家杀来的那几天,她生怕同学们知道,在沙滩上凹造型的是她哥嫂。
目前,学校官方和当地很多婚纱影楼达成了合作,每对夫妻支付大约人民币500的费用就可以在这里拍摄一整天,一站搞定西式、中式、沙滩阳光各种外景。我们去的那天,还有人专门从邯郸和山西开车来取景。
我们离开的时候,数了一下帝国广场上一共有7对夫妻在趁着夕阳的余晖摆造型,而广场之大,足以保证他们的镜头里都不会出现彼此的身影……
落日下的“中国最神奇大学”。